Este wikiHow ensina como criar um filme animado ou apresentação. A maneira mais rápida de fazer uma animação digital é usando um animador online; no entanto, lembre-se de que a maioria dos animadores online exige uma assinatura paga para desbloquear todos os seus recursos, o que significa que a duração, o som e a aparência do seu vídeo provavelmente serão restritos, a menos que você pague por um upgrade. Se estiver interessado em animação tradicional, você pode montar uma básica usando qualquer coisa, desde técnicas de animação com caneta e papel até GIFs.
Passos
Parte 1 de 3: Criando uma animação com Moovly
Etapa 1. Abra o Moovly
Vá para https://www.moovly.com/ no navegador do seu computador.
Lembre-se de que o Moovly é gratuito por apenas 30 dias, período durante o qual você não pode baixar um vídeo. Se você quiser fazer o download de sua animação, tente usar o Animatron
Etapa 2. Role para baixo e clique em Comece a fazer seu filme agora
É um botão vermelho próximo ao meio da página. A interface do animador será aberta e uma janela pop-up aparecerá.
Etapa 3. Digite seu nome e endereço de e-mail
Digite seu nome na caixa de texto "Nome" e, em seguida, digite seu endereço de e-mail na caixa de texto "E-mail".
Se você preferir se inscrever com uma conta de mídia social, toque no Facebook, Google, ou LinkedIn opção e siga as instruções na tela.
Etapa 4. Marque a caixa "Aceito"
Está abaixo da caixa de texto "Email".
Se quiser ver a declaração de privacidade ou os termos e condições, clique no Declaração de privacidade ou o termos e Condições link respectivamente para abrir o documento relacionado em uma janela pop-up.
Etapa 5. Clique em Enviar
Isso está na parte inferior da janela pop-up.
Etapa 6. Navegue pelo tutorial
Clique em cada um dos prompts até que o tutorial feche. Neste ponto, você pode começar a animar.
Etapa 7. Selecione um grupo de modelos
Clique no Bibliotecas Moovly título no canto superior esquerdo da página e, em seguida, clique no título do modelo que deseja usar.
Etapa 8. Arraste um item para a tela
Clique e arraste o item que deseja animar para a tela em branco no meio da página e solte-o lá.
Etapa 9. Redimensione e reposicione o item
Você pode clicar e arrastar um dos cantos do item para redimensioná-lo e mover o item clicando e arrastando-o na tela.
Etapa 10. Clique em Adicionar animação
É uma caixa na parte inferior da página. Um menu pop-up aparecerá.
Etapa 11. Selecione uma categoria de animação
No menu pop-up, coloque o cursor sobre o tipo de animação que deseja aplicar ao item selecionado. Isso fará com que um menu pop-out apareça próximo ao menu atual.
Por exemplo, para mover o personagem, você pode selecionar o Mover e transformar categoria.
Etapa 12. Selecione uma animação
Clique na animação que deseja aplicar ao item selecionado.
Se você selecionou o Mover e transformar opção, por exemplo, você pode clicar Vire à esquerda para mover o personagem para a esquerda.
Etapa 13. Altere a velocidade da animação
Você pode clicar e arrastar o final da barra branca da animação na linha do tempo para a esquerda para acelerar a animação ou pode arrastar para a direita para desacelerar a animação.
Etapa 14. Adicione outros objetos
Clique e arraste outros objetos que deseja animar para a tela e, em seguida, anime-os como desejar usando o Adicionar animação cardápio.
Etapa 15. Adicione um clipe
Depois de adicionar objetos suficientes a um clipe, você pode criar um clipe em branco clicando em Adicionar clipe no lado esquerdo inferior da página. Você pode então adicionar mais objetos e animações a este clipe para continuar sua história.
Etapa 16. Confirme seu endereço de e-mail
Agora que você criou sua animação, precisará confirmar seu endereço de e-mail em uma nova guia para salvá-la:
- Abra em uma nova guia a caixa de entrada do endereço de e-mail que você usou para criar sua conta Moovly.
- Abra o e-mail "Ative sua conta Moovly".
- Clique no link de ativação no e-mail.
- Crie uma senha e clique em Prosseguir.
Etapa 17. Publique sua animação
Embora você não possa baixar animações do Moovly sem pagar pela versão premium do Moovly, você pode publicar animações nos servidores do Moovly:
- Abra o painel do Moovly, se ainda não estiver aberto.
- Clique Publicar.
- Clique Galeria Moovly.
- Clique OK, eu concordo.
- Insira um título e uma descrição e clique em Publicar.
- Copie o link na parte inferior da janela "Publicando seu projeto" se quiser compartilhar a animação com outras pessoas.
Parte 2 de 3: Criando uma animação com o Animatron
Etapa 1. Abra o Animatron
Vá para https://www.animatron.com/studio no navegador do seu computador.
A versão gratuita do Animatron permitirá que você crie e baixe até 10 segundos de vídeo animado em definição padrão
Etapa 2. Clique em Inscrever-se
Ele está no lado superior direito da página. Uma janela pop-up aparecerá.
Etapa 3. Insira um endereço de e-mail
Digite um endereço de e-mail válido no campo de texto "ENDEREÇO DE E-MAIL".
Você também pode selecionar Facebook, Twitter, ou Google para se inscrever com suas informações de login do Facebook, Twitter ou Google.
Etapa 4. Clique em CRIAR CONTA
Está abaixo do campo de texto.
Etapa 5. Verifique sua conta
Faça o seguinte:
- Abra sua caixa de entrada de e-mail.
- Abra a seção "Por favor, confirme sua conta no Animatron.com!" o email.
- Clique no azul ATIVE SUA CONTA botão.
Etapa 6. Insira os detalhes da sua conta
Digite seu nome e senha preferidos nos campos de texto apropriados e clique no botão "O que você faz?" caixa de texto e selecione uma resposta com base em sua ocupação (por exemplo, O negócio) Dependendo da sua resposta, você também pode precisar responder a um formulário de acompanhamento. Depois de preencher todo o formulário, clique em CRIAR MINHA CONTA GRATUITA na parte inferior da página.
Etapa 7. Clique em COMEÇAR A CRIAR
É um botão vermelho no lado superior direito da página.
Etapa 8. Pule a seção de introdução
Para fazer isso:
- Clique PROSSEGUIR duas vezes.
- Clique LEVE no topo da página.
- Clique Cancelar no canto superior direito da janela do tutorial.
Etapa 9. Selecione um conjunto animado
Clique em uma das opções de conjunto animado na coluna da esquerda.
Etapa 10. Selecione um plano de fundo
Clique no plano de fundo que deseja usar na parte superior da coluna à esquerda.
Dependendo do conjunto selecionado, pode haver apenas um fundo para usar
Etapa 11. Mova o indicador de reprodução até o ponto em que deseja inserir um caractere
Clique e arraste a barra vertical na linha do tempo até o ponto em que deseja adicionar seu primeiro personagem animado.
Etapa 12. Adicione um personagem
Clique em um dos personagens animados na coluna da esquerda.
Etapa 13. Posicione o personagem
Clique e arraste o caractere até o ponto em que deseja colocá-lo.
Você também pode redimensionar seu personagem clicando e arrastando para dentro ou para fora um dos cantos da caixa de seleção ao redor do personagem
Etapa 14. Abra o menu "Aparecer"
Clique na caixa branca com círculos sobrepostos à esquerda da linha do tempo para fazer isso.
Isso só aparecerá quando um personagem for selecionado
Etapa 15. Selecione uma animação de aparência
Clique em uma das opções de animação de aparência (por exemplo, POP IN) no menu na parte inferior da página.
Você também pode clicar no MOVER guia no lado esquerdo da linha do tempo para ver as animações de movimento.
Etapa 16. Clique em APLICAR
Está abaixo da opção de aparência selecionada.
Etapa 17. Adicione mais personagens e animações de aparência
Você pode adicionar mais personagens e movimentos à sua animação movendo o indicador de reprodução para a seção onde deseja colocar um personagem, selecionando um personagem e adicionando animações a esse personagem através do menu "Aparecer".
Etapa 18. Salve sua animação
Você pode salvar sua animação como um vídeo de definição padrão de 10 segundos fazendo o seguinte:
- Clique DOWNLOAD no lado superior direito da página.
- Clique Vídeo… no menu suspenso.
- Clique PROSSEGUIR, então clique CONTINUE COM RESTRIÇÕES.
- Clique RENDER.
- Clique no Download link quando ele aparecer.
Parte 3 de 3: Aprendendo noções básicas de animação tradicional
Etapa 1. Aprenda sobre os diferentes conceitos de animação
Existem muitos micro-componentes de animação diferentes para abordar neste artigo, mas vários conceitos comuns (e importantes) podem ser encontrados em fóruns, cursos e guias online, bem como em qualquer animação ou recursos de arte encontrados em sua biblioteca local. Os conceitos comuns para estudar incluem o seguinte:
- Cor - Saber quais cores combinam bem e quais combinações evitar ajudará você a criar uma animação mais agradável (ou, se você estiver procurando imagens dissonantes, crie uma animação perturbadora).
- Composição - Refere-se a saber como preencher a tela com sua animação de maneira eficiente e esteticamente agradável.
- Perspectiva - Saber demonstrar as dimensões de uma imagem aprofundará sua animação.
- Anatomia - a compreensão adequada da anatomia pode ajudá-lo a criar animações estruturalmente precisas. Também pode ajudá-lo a descobrir quais regras anatômicas você pode quebrar enquanto mantém uma animação verossímil.
Etapa 2. Faça o script de sua animação
Primeiro, escreva tudo o que você deseja que aconteça. Isso não significa apenas diálogo; você deve incluir ações e expressões faciais também. Você precisa ter uma ideia clara do que exatamente vai acontecer antes de começar.
Etapa 3. Faça alguns storyboards
Os storyboards são a próxima etapa: são desenhos que mostram as principais ações e cenas da animação. Eles contam a história geral e se parecem muito com uma história em quadrinhos.
Passo 4. Desenhe algumas fichas de personagens ou faça modelos de personagens
Você vai querer ter uma referência para olhar enquanto desenha seus quadros, para que o personagem pareça consistente e real de uma pose para outra. Desenhe seus personagens de todos os ângulos diferentes e com uma série de expressões diferentes. Você também deve desenhar o que eles vão vestir, especialmente se o que eles estão vestindo mudar entre as cenas.
Etapa 5. Faça seu esboço de animação
Este é um único desenho em uma única folha de papel que mostra todos os principais estágios do movimento em um único quadro. Isso geralmente resulta em uma imagem que parece quíntuplos conjugados, mas é projetado para garantir que seus quadros-chave estejam alinhados corretamente e que seus movimentos pareçam naturais.
Passo 6. Experimente usar squash e alongamento
Squash and stretch é quando você exagera os movimentos para ajudar o cérebro humano a percebê-los como reais. Um exemplo comum seria quando você imagina uma bola. É muito mais interessante ver uma bola cair um pouco no chão ao cair, em vez de apenas ver uma esfera normal. Isso ajuda o espectador a sentir o movimento da bola.
Etapa 7. Domine as expressões faciais
A animação é melhor quando os espectadores estão se conectando emocionalmente com os personagens. Isso é muito mais fácil se você fizer com que seus personagens façam rostos que transmitam emoções reais, em vez de rostos estáticos. Pratique desenhar emoções em rostos. Você deve se concentrar nos movimentos de mudança de emoções também, não apenas nas poses de riso triste, zangado e assim por diante.
- Implementar expressões faciais sutis - movimento da sobrancelha, contração do canto da boca e até mesmo movimento dos olhos (especificamente pupila) - junto com a linguagem corporal (por exemplo, ficar em pé ou se soltar) irá transmitir adequadamente uma ampla gama de emoções do personagem.
- Por exemplo, se um personagem muda de surpreso para zangado, ele pode começar com sobrancelhas levantadas, olhos arregalados e boca aberta e, em seguida, passar para uma carranca, olhos estreitos e dentes à mostra.
Etapa 8. Desenhe os quadros-chave
Os quadros-chave são as principais estações do movimento que o personagem faz. Por exemplo, se você estiver animando um personagem girando da esquerda para a direita, os quadros principais mostrarão o personagem voltado para a esquerda, depois o personagem voltado para a câmera e, em seguida, o personagem voltado para a direita.
Etapa 9. Verifique o fluxo
Alterne entre os quadros-chave para ver como o movimento parece.
É uma boa ideia verificar o fluxo sempre que terminar de fazer uma alteração no documento
Etapa 10. Crie os intermediários
Os intermediários são todos os pequenos movimentos entre as animações principais. Comece desenhando a imagem que deve ficar diretamente entre dois quadros-chave e, em seguida, faça a imagem que fica entre o quadro-chave e o primeiro entre eles. Continue fazendo isso até que você tenha o número apropriado de quadros para ilustrar o movimento (isso vai variar dependendo de qual é o seu propósito com a sua animação).
Você vai querer verificar o fluxo novamente depois de fazer isso
Etapa 11. Limpe os desenhos
Limpe quaisquer linhas de esboço e marcas perdidas que desviem do movimento do personagem. Você pode até escolher pintar os quadros da animação, dependendo do que planeja fazer com seu trabalho.
Etapa 12. Processe a animação
Adicione e junte as imagens usando um programa de computador como Photoshop, GIMP ou Pixlr para criar o vídeo final.
Etapa 13. Experimente diferentes formas de animação
A animação tradicional não se limita a uma mídia de caneta e papel. Exemplos comuns de animações mais acessíveis incluem o seguinte:
- Flipbooks
- Stop-motion
- GIF
- Machinima (animação baseada em videogame)
